Hallo Hardi,
darf es dazu etwas Geschriebenes sein?
Scotty Moore (Winfield Scott "Scotty" Moore III), * 27. Dezember 1931 in Humboldt/Tennessee, wurde einem breiten Publikum bekannt als Gitarrist von Elvis Presley.
Geboren wurde er auf einer abgelegenen Farm zwischen den Orten Gadsden und Humboldt (Tennessee) als das jüngste von vier Kindern. Bereits im Alter von acht Jahren erlernte er das Gitarrenspiel. Moores früheste Einflüsse waren dabei Jazz und Country. Sein Vorbild war der Country-Gitarrist Chet Atkins.
Scotty Moore hatte 1952 die Army verlassen und sich in Memphis niedergelassen. 1953 begann er vorsichtig, sich in die Musikszene von Memphis einzuordnen und spielte zeitweise mit der Band von Clyde Leoppard’s Snearly Ranch Boys. Das Mitglied Stan Kesler: „Moore war ein ziemlich geradliniger Country-Gitarrenzupfer“. Dann trat Scotty zusammen mit dem Bassisten Bill Black in Radio-Shows auf und beide schlossen sich der Band von Doug Pointdexter an. Scotty kam mit Sam Phillips in Kontakt, der auf der Suche nach etwas Neuem war. Scotty wurde als Scout eingesetzt. Im Mai 1954, einem Monat bevor Presley seine ersten Aufnahmen machte, arrangierte Scotty Moore für Poindexter und seine Band eine Session in Sam Phillips‘ Studio. Es wurden die Titel “Now She Cares No More“, eine traditionelle Country-Nummer, und “My Kind of Carryin’ On“, ein schnellerer Country-Boogie, für Sun 202 eingespielt, bei denen auch Scotty Moore-g und Bill Black-b mitwirkten. Beide Titel, bei denen Poindexter und Moore als Autoren mitgewirkt hatten, wurden noch im selben Monat bei Sun veröffentlicht. Poindexter und die Starlite Wranglers spielten lediglich eine Single bei Sun Records ein. Billboard schrieb in der Mai-Ausgabe „Good Country ditty gets an O.K. chanting from the nasal voiced Poindexter. Big city Country buyers might not go big for this, but it should do well in the back country.“ Die Verkäufe waren eher enttäuschend. Obwohl von der Scheibe bis Mai 1955 lediglich 330 Stück verkauft worden sein sollen, entwickelten sich später die Titel als gesuchte Sammlerstücke, eben wegen der legendären Solisten Bill Black und Scotty Moore. In der Folge kündigte Phillips die Zusammenarbeit mit Poindexter und seinen Starlire Wranglers.
Im Sommer 1954 wurde Moore von Marion Keisker, einer Sekretärin von Sam Phillips, der junge Sänger Elvis Presley empfohlen. Im Juli 1954 wurden Bill Black und Scotty Moore von Sam Phillips angesprochen, Begleitmusiker bei Elvis Presley-Aufnahmen zu sein. Die Entstehung der B-Seite von Elvis’ erstem Hit “That's Alright Mama“, “Blue Moon of Kentucky“, geht angeblich auf Bill Black zurück, der bei der Aufnahmesession im Sun Records-Studio den Bill Monroe-Song in hohem Falsett sang, worauf Presley den Song in dieser Weise adaptierte. Die ersten Schallplatten erschienen als "Elvis Presley, Scotty and Bill". Moore übernahm vorübergehend das Management von Presley und "Elvis Presley and the Blue Moon Boys" begannen mit Tourneen durch den Süden der USA. Mit dem zunehmenden Erfolg trat der Name Blue Moon Boys zugunsten des Frontmans Elvis Presley in den Hintergrund.
Während der folgenden Jahre wirkte Moore auf vielen Aufnahmen von Presley mit. Sein Gitarrenspiel ist u.a. auf "Good Rockin’ Tonight", "Baby Let's Play House", "Heartbreak Hotel", "Mystery Train", "Hound Dog", "Too Much" und "Jailhouse Rock" zu hören. Weiter ist Moore in vielen Fernsehshows und Kinofilmen neben Presley zu sehen. Der letzte Auftritt mit Presley fand 1968 bei der Fernsehshow "Elvis NBC TV-Special" auf NBC statt.
Als Manager, Gitarrist und Freund brachte Moore Presley verschiedene Gitarrentechniken bei. Presley, der zunächst einen relativ primitiven, rauen Gitarrenstil hatte, entwickelte sich nach Angaben von Mitmusikern unter dem Einfluss von Moore zu einem passablen Rhythmus-Gitarristen. Weiter ist bekannt, dass Moore und Presley die Instrumente oft untereinander tauschten, so dass besonders in der Frühphase viele Instrumente, die Presley auf der Bühne spielte, aus dem Besitz von Moore stammten.
Bill Black und Scotty Moore hatten sich Anfang 1958 aus dem Dunstkreis von Elvis Presley gelöst und waren kurzfristig auf dem Fernwood-Label angeheuert. Während Scotty später zum King zurückkehrte, gründete Bill Black 1958 seine Instrumental-Combo und bescherte mit vielen Hits und einigen Million-Sellern dem Hi-Label volle Kassen.
Bei Sam Phillips wurde Scotty Moore auch vielfach als Session-Gitarrist eingesetzt:
Danny Stewart (06. Januar 1958), Mack Owen (1959), Ernie Barton (Juni 1960), Bill Strength (19. Juli 1960)
Bill Fitzgerald, den Sam Phillips schon aus seiner frühen Zusammenarbeit mit Duke Records kannte, bekleidete seit August 1959 bei Sun Records die Funktion eines General-Managers. Scotty Moore kam im Juni 1960 von Fernwood Records und wurde als Studio Manager und chief cutting engineer eingesetzt. Charles Underwood wurde A&R manager und assistant engineer. Das Promotions-Management wurde Cecil Scaife übertragen.
Rot umrandet war in den Schlagerkalendern der 24. März 1960, der Tag an dem Elvis aus dem Militärdienst entlassen wurde. Elvis wollte seine Ursprünge nicht vergessen und konnte an alte Erfolge anschließen. Seine alten Freunde wie Scotty Moore und D.J. Fontana waren auch wieder mit von der Partie.
Weitere Session-Sitzungen folgten parallel bei Sam Phillips:
Brad Suggs (06. August 1961), Tony Rossini (seit 06. August 1961)
Mit seinen Demos sprach Tony Rossini dann bei Scotty Moore vor, der inzwischen von Sam Phillips als Studio Manager im neuen Sun-Studio in der Madison Ave. installiert war. Nachdem sich Scotty selbst vor Ort beim high school hop von den Qualitäten des 13jährigen Tony überzeugt hatte, kam es zur Vertragsunterzeichnung und Ende Dezember 1960 zu einer ersten Session, bei der vier Titel eingespielt wurden.
Tracy Pendarvis (1961), Jeb Stuart (1962), Thomas Wayne (15. Februar 1962)
Im März 1962 fand die letzte Aufnahme-Sitzung für die Titel der letzten Phillips International-Scheibe von Carl Mann statt. Scotty Moore oblag die Produktionsleitung.
In diesem Zeitraum hatte Scotty Moore in Nashville seine Music City Recorders gegründet.
1964 war Scotty Session-Gitarrist bei Ral Donner-Aufnahmen für Fontana Records. Um 1966 recordete Frank Frost für das Jewel-Label in Nashville zwei Singles (Jewel 764 und Jewel 771). Die Produktionsleitung oblag Scotty Moore.
In den 70ern und 80ern arbeitete Moore sowohl als Gitarrist und Produzent für verschiedene Künstler. So produzierte Moore 1970 Ringo Starr’s Solo-Album "Beaucoup of Blues", spielte 1975 mit dem Rock’n’Roller Carl Perkins auf dessen Platte "EP Express" und produzierte bis zum Ende der 80er Jahre Musik für Fernsehshows von und mit Künstlern wie Dolly Parton, Perry Como, Johnny Cash und Jerry Lee Lewis.
Im Jahr 1992 kehrte Moore als aktiver Musiker zu Sun Records zurück und gibt seitdem Konzerte, bei denen namhafte Künstler oft kleine Gastauftritte geben. So wurde Moore u.a. von Eric Clapton, Keith Richards und Lee Rocker (Stry Cats) begleitet. Weiter ist Moore auf zahlreichen Tributekonzerten zu Ehren Elvis Presleys aktiv.
Im Jahr 2000 wurde Moore in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Im Jahr 2003 wurde Moore vom US-amerikanischen Rolling Stone Magazine bei der "Liste der 100 einflussreichsten Gitarristen" auf Platz 44 gewählt.
Ähnlich wie Presleys Gesang eine Brücke zwischen dem "weißen" Country und dem "schwarzen" Blues schlug, entwickelte Moore einen Gitarrenstil, der den klaren Ton der Countrygitarre mit den gefühlvollen Melodien des Blues und Jazz verband. Dieser Ton, elekrisch verstärkt und durch Presley’s Platten weltweit verbreitet, war stilprägend für Rock’n’Roll-Musik. Neben der traditionellen Begleitfunktion der Gitarre spielte Moore schon auf frühen Aufnahmen kräftige Melodien und markante Rhythmen, die später von vielen Gitarristen in ihren Werken aufgegriffen und weiterentwickelt wurden. Noch heute nennen viele namhafte Gitarristen wie Keith Richards und Eric Clapton Moore als Vorbild. Moore ist ein Fingerpicker, d.h. er spielt die Gitarre mit einem Daumenpick, welches er auch gerne wie ein Plektron einsetzt, wenn er single notes oder Terzen spielt. Einige andere Gitarristen, die Moore beeinflussten, waren die Gitarristen Merle Travis, der wiederum auch Chet Atkins beeinflusste, und Barney Kessel, der auf vier LPs (Soundtracks aus den 60er Jahren) von Elvis Presley die Gitarre spielte.
Scotty Moore ist Zeit seines Lebens Jazz-Gitarren ("Archtops") der Firma Gibson treu geblieben. Während er die frühesten Hits des "King" auf einer ES-295 einspielt, wechselt er 1955 zum Modell L-5 und zwei weitere Jahre später zur Super 400. Für die Verstärkung sorgt am Anfang ein Fender Tweed-Champ. Dieser wird jedoch bald durch einen EchoSonic ersetzt. Dieser Amp hat ein eingebautes Band-Echo und sorgt so für den auf Rock’n’Roll-Aufnahmen gefragten "Slapback"-Sound. An Akustik-Gitarren besitzt Moore die Gibson J-200 Jumbo-Acoustic, die jedoch meistens von Elvis gespielt wurde.
Ende der 80er schenkt ihm Chet Atkins sein Gibson-Signature-Modell, das Moore von da an hauptsächlich spielt. Was Verstärker angeht, so hat er für sein Comeback seinen alten EchoSonic wiederbelebt, daneben nutzt er einen Fender Dual Professional.
Gruß
Dietrich
