Hallo
mit neuem Versuch:
Die Wirkung von Joseph Falcons “Lafayette“ war so groß, dass Plattenlabels wie Victor, Brunswick, Paramount und Vocalion Ende 1929 auch traditionelle ländliche Cajun-Musik aufnahmen. Unter den ausgewählten Künstlern waren Amédie (Amédé) Ardoin, die Breaux Frères, Angelas Le Jeunne (LeJeune), Denus (Dennis) McGee – und Leo Soileau (mit Mayuse Lafleur und Moise Robin).
Wie Falcon war Soileau ein echter Cajun-Pionier. Er gab der Musik eine neue, raffiniertere Richtung, indem er sich frei von externen Quellen entlehnte. Soileau erzählte dem britischen Musikwissenschaftler Tony Russell, dass seine Karriere begann, als er von Frank Dietlein, einem Besitzer eines Opelousas-Juweliergeschäfts, der nebenbei Schallplatten verkaufte, einem Agenten von Victor Records vorgestellt wurde. Soileau und die Sängerin/Akkordeonistin Mayuse Lafleur wurden nach Atlanta/Georgia für eine Victor Field-Session am 19. Oktober 1928 geschickt und machten die ersten Aufnahmen mit einer Cajun-Geige, darunter das erdig aufregende “Mama, Where You At?“, dann bekannt als “Hey, Mama!“. Die Aufführung wurde auf dem Plattenlabel kurios als „Foxtrot“ mit „Violine und Akkordeon mit Gesangsrefrain von Lafleur (Cajun-Dialekt)“ beschrieben. Die Session wurde von Ralph Peer geleitet, der bekanntermaßen die Karrieren von Jimmie Rodgers und der Carter Family förderte und dafür verantwortlich war, regionale Roots-Musik in die ganze Welt zu tragen.
Ein paar Tage später wurde der gutaussehende zweiundzwanzigjährige Lafleur bei einer Kneipenschlägerei in Basile als unschuldiger Zuschauer erschossen. Soileau tat sich sofort mit einem anderen Akkordeonspieler, Moise Robin aus Arnaudville, zusammen. Im Sommer und Herbst 1929 nahm das Duo für drei verschiedene Unternehmen auf: Paramount in Richmond/Indiana; Victor in Memphis/Tennessee und Vocalion in New Orleans. Ihre Paramount-Version von “Easy Rider Blues“ war eine bemerkenswerte Cajun-Blues-Performance in englischer Sprache.
Von 1930 bis 1934 erzwangen die schweren Zeiten der Depression die Einstellung aller Cajun-Aufnahmen. Soileau fand die Akkordeonisten zu langsam für seinen raffinierten Stil und begann, seine Geige als Hauptinstrument einzusetzen, als er das traditionelle Cajun-Repertoire erweiterte. Als sich die westliche Musik in Süd-Louisiana durchsetzte, begannen andere Cajun-Bands, Saiteninstrumente zu verwenden, insbesondere Geige und Gitarre, unter Ausschluss des Akkordeons.
Die 1934 gegründete Band Leo Soileau and His Three Aces schossen bald an die Spitze dieser embryonalen "Cajun-Country"-Bewegung. Abgesehen von der Cajun-Tradition kam ihre Hauptinspiration aus dem Western Swing, einer fröhlichen, temperamentvollen Mischung aus Swing, Blues, Ragtime und Fiddle-Musik, die ihren Ursprung in Texas hat. Nachdem sie bei Bluebird Records unterschrieben hatten, machte Soileaus Streichband – ohne einen Akkordeonisten, aber mit dem ersten Schlagzeuger, der bei Cajun-Sessions spielte, Tony Gonzales – populäre Aufnahmen von “Le Valse De Gueydan“ und “Hackberry Hop“ (jeweilige Varianten von “Jole Blon“) und das traditionelle “Hippy Ti Yo“) und das bekannte “Le Gran Mamou“. Die sanfte, rhythmische Musik, die am 18. Januar 1935 in New Orleans aufgenommen wurde, stand in scharfem Kontrast zum rohen Folk-Sound von Joseph Falcons Auftritten.
Im Frühjahr 1935 wechselten Soileau und seine Band zu Decca Records, das kürzlich vom englischen Börsenmakler Edward Lewis gegründet und von Jack Kapp aus Chicago geleitet wurde. Das aggressive Label hatte bereits seinen Eintritt in den Cajun-Markt signalisiert, indem es Joseph Falcon und Amédé Ardoin unter Vertrag nahm. Die Gruppe, die jetzt Leo Soileau’s Four Aces heißt, hielt ihre erste Decca-Session in Chicago ab, nachdem sie die lange Reise von Crowley in einem alten Model-A-Ford zurückgelegt hatte. Neben Cajun-Melodien nahmen die Four Aces Versionen bekannter Hinterwäldler wie “Red River Valley“ und “Birmingham Jail“ im akadischen Stil auf. Soileau genoss die interessanten Akkordwechsel und Melodien des „fremden“ Materials und war stolz darauf, aus so unterschiedlichen Traditionen wie Polkas, mexikanischer Musik und Square Dances schöpfen zu können.
Er beharrte auf einem anglisierten Ansatz für langwierige Decca-Aufnahmesessions in New Orleans (1936) und Dallas (1937). Einige Titel waren auf Französisch, wie “Riche Ou Pauvre“ und “Embrace Moi Encore“, aber es gab nur wenige echte Cajun-Nummern, darunter “La Blues De Port Arthur“ und “Ma Jolie Petite Fille“. Meistens waren die Songs Pop oder Country. Obwohl er sich von seinen Cajun-Wurzeln entfernt hatte, galt Soileau immer noch als Cajun-Musiker. Nachdem sich die Four Aces als separate Einheit aufgelöst hatten, wurden weiterhin Platten im Namen von Leo Soileaus Rhythm Boys herausgegeben, bis der Beginn des Zweiten Weltkriegs Decca veranlasste, alle Veröffentlichungen von Cajun-Künstlern einzustellen, hauptsächlich aufgrund eines Mangels an Schellack-Material und einem begrenzten Absatzmarkt.
Soileau war eine tragende Säule im Avalon Club in Basile, der seit etwa 1937 im Besitz von Quincy Davis war, und hatte während des Krieges auch eine Residenz in Lake Charles. „Leo spielte für einen Burschen namens Quincy Davis, der dort einen alten Club hatte; er war Wrestler“, erzählte mir 1979 der langjährige Cajun-Country-Künstler Happy Fats. „Ich leitete die Band für Leo; sie hatten ein tägliches Programm auf dem Radiosender KPLC [Lake Charles]. Das ist hauptsächlich der Grund, warum sie mich eingestellt haben – um die Radioankündigung zu machen. Leo war ein ziemlicher Trinker geworden. Er war ein guter Musiker, aber ich musste mich um ihn kümmern. Leo hatte einige Platten, er hatte einige gute Hits wie “Le Gran Mamou“, und ich glaube, er hat einmal eine Version von “Jole Blon“ aufgenommen.“ Nach dem Krieg hatte Soileau ein langes Engagement im Showboat Club in Orange/Texas. Er machte auch häufige Radiosendungen auf KVOL Lafayette und KWKH Shreveport sowie KPLC Lake Charles, eingeleitet durch seinen Titelsong “Under The Double Eagle“. Die Shows in Lafayette und Lake Charles wurden von der “Community Coffee Company“ aus Baton Rouge gesponsert. Als der Akkordeonklang dominanter wurde, nahm Soileau keine weiteren Aufnahmen mehr auf. 1953 verließ dieser angesehene Künstler die Musik nach ereignisreichen 25 Jahren, um in Lake Charles an verschiedenen Stellen zu arbeiten, bevor er in seinen Geburtsort Ville Platte zog und sich Ende der 1960 er Jahre zur Ruhe setzte. In seiner Blütezeit brachte Leo Soileau die Cajun-Geige ins Rampenlicht und hatte die Fähigkeit, mit der Zeit zu gehen, und als Bandleader förderte er Musiker wie Papa Cairo und Harry Choates.
Hinweis für Gerd: ich habe noch mehr Meters ........
Gruß
Heino
