Hallo
mit etwas aus dem Netz:
Der Alt-Saxophonist Hal McIntyre arbeitete mit mehreren lokalen Bands in seiner Heimat Connecticut zusammen, bevor er 1935 seine eigene achtköpfige Formation gründete.
1937 wurde McIntyre als vorübergehender Ersatz in Benny Goodmans Orchester engagiert. Obwohl der Job nur zehn Tage dauerte, erregte er die Aufmerksamkeit von Glenn Miller, der damit beschäftigt war, eine neue Band zu organisieren. McIntyre wurde der erste Musiker, der für Millers Gruppe engagiert wurde, musste jedoch mit ansehen, wie diese sich einige Monate später aufgrund finanzieller Probleme auflöste.
Als Miller 1938 einen weiteren Versuch unternahm, verpflichtete sich McIntyre erneut. Diesmal gelang es Miller und McIntyre wurde zu einem integralen Bestandteil seines mittlerweile berühmten Sounds.
Ende 1941 überzeugte Miller McIntyre, eine eigene Gruppe zu gründen, und bot an, sie finanziell zu unterstützen. Das Orchester debütierte im selben Jahr im Glen Island Casino. Miller lieferte zunächst Arrangements aus seinem eigenen Repertoire, aber McIntyre schwor, den Miller-Sound nicht zu kopieren. Es gelang ihm, seinen eigenen Stil zu entwickeln, und das Orchester wurde schnell populär und bezeichnete sich selbst als The Band That America Loves. 1945 erwies sich als ihr Glanzjahr, als sie auf dem Geburtstagsball von Präsident Roosevelt spielten und später für die USO durch Europa tourten.
Ursprüngliche Sänger des Orchesters waren Penny Parker und Walter Eberle, der Bruder von Ray und Bob.
McIntyre hatte in den frühen Tagen der Band mehrere männliche Sänger. Carl Denny hatte Eberle im Januar 1942 abgelöst und blieb mindestens bis März. Mitte 1942 hatte dann Terry Allen das Amt inne, bevor er dem Draft zum Opfer fiel. Jerry Stewart war im Juli 1942 Sänger. Jack Lathrop sang in diesem Jahr auch. Al Nobel war Anfang 1943 beigetreten und blieb mindestens bis November 1944. Jimmie Allen war Anfang 1945 männlicher Sänger. Der Saxofonist Johnny Turnbull sang Neuheiten.
Parker blieb bis April 1942. Anschließend übernahm Frances Gaynor das Amt und blieb mindestens bis Juni. Die Four Lyttle Sisters ersetzten Gaynor und verließen das Orchester im Februar 1943, als Helen Ward, die wieder aktiv als Bandsängerin tätig war, dem Orchester beitrat. Ward verließ die Band im Oktober, woraufhin Anita Boyer vorübergehend die Rolle der Sängerin übernahm, bis McIntyre Gloria Van engagierte. Van verließ die Band im April 1944, angeblich weil sie schwanger war. Lois Lane ersetzte sie kurzzeitig, verließ sie jedoch zwei Wochen später zugunsten von Ruth Gaylor, die aus dem Ruhestand kam, als ihr Mann als Teil des Army Medical Corps nach Übersee geschickt worden war. Gaylor blieb länger als jede andere Sängerin und trat mit der Band in drei Filmen auf. Sie kündigte im Oktober 1945 ihre Kündigung bei McIntyre an, als ihr Mann aus dem Krieg nach Hause zurückkehren sollte. Als er jedoch an Gelbfieber erkrankte und im Ausland bleiben musste, blieb sie bei der Band.
Das Orchester nahm zunächst auf Victor auf, wechselte jedoch 1944 aufgrund des Aufnahmeverbots der American Federation of Musician vorübergehend zur Victor-Tochter Bluebird. Bluebird hatte sich frühzeitig mit dem AFM geeinigt und durfte wieder mit der Aufnahme beginnen. Als das Verbot im November 1945 endgültig für alle Labels aufgehoben wurde, kehrte McIntyre zu Victor zurück.
Ende 1945 nahm McIntyre sein Orchester mit auf eine von der USO gesponserte Tournee nach Übersee. Er war gezwungen, schnell mehrere neue Musiker einzustellen, da einige seiner Männer die Anforderungen für die Reise nicht erfüllten. Dieser Personalwechsel führte dazu, dass sein Sound kurzzeitig litt, obwohl es ihm gelang, die Band wieder in Form zu bringen, als sie in die Staaten zurückkehrten.
McIntyre hatte auch Probleme, einen männlichen Sänger zu finden, der sich für die Tour qualifizieren konnte, nachdem Jimmy Allen gescheitert war. Don Darcy wurde kurzzeitig Teil der Band, aber auch er schaffte es nicht. Dann übernahm Jimmy Cook den Platz, bevor Frankie Lester schließlich vorbeikam. Gaylor reiste während der Tour auch mit der Band nach Europa.
Nach ihrer Rückkehr in die USA wurde McIntyres Band auf eine Tournee mit Georgia Gibbs als Headlinerin gesetzt. Während einer Show im Earle in Philadelphia kam es zu einer Situation zwischen Gaylor und Gibbs. Gaylors einziges Lied auf der Tour war “I’m Gonna Love That Guy“. Gibbs beschloss auch, das gleiche Lied zu singen, was bedeutete, dass Gaylor, der keine Zeit hatte, andere Arrangements vorzubereiten, die Show aussetzen musste, was auch bedeutete, dass er kein Geld bekam. Laut Gaylor hatte Gibbs zugestimmt, das Lied während der Tournee in New York nicht zu singen, überlegte es sich dann aber in Philadelphia plötzlich anders. McIntyres Band reagierte, indem sie sich weigerte, das Lied während der Probe für Gibbs zu spielen. Gibbs, die sagte, sie könne sich nicht erinnern, jemals zugestimmt zu haben, die Nummer nicht zu spielen, verließ die Tour nach dem Ende des Engagements in Philadelphia. Sie behauptet, dass der Booking-Agent William Morris, der sowohl sie als auch die Band betreute, ihren Songlisten zugestimmt habe. Der Vorfall machte die Fachpresse und die Klatschspalten bekannt.
Nachkriegskarriere
Gaylor verließ McIntyre und zog sich im Januar 1946 wieder vom Singen zurück, als ihr Mann schließlich aus Übersee nach Hause zurückkehrte. McIntyre ersetzte sie zunächst durch ein Gesangsquartett aus zwei Männern und zwei Frauen. Nancy Reed war jedoch im Mai 1946 Sängerin und blieb bis September 1947, als McIntrye und Skitch Henderson die Sänger wechselten und Betty Norton zu McIntyre wechselte. Norton bleibt blieb mindestens bis März 1949 in der Band. Lester blieb mindestens bis Ende 1950 als männlicher Sänger.
1946 gab Victor das Orchester auf und McIntyre unterschrieb beim unabhängigen Label Cosmo, bevor er 1947 zu MGM Records wechselte.
Von 1948 bis 1952 hatte die Band dann keinen Plattenvertrag mehr. In diesem Jahr unterschrieben sie bei Decca, wo sie vor allem zusammenarbeiteten auf dem Mills Brothers-Hit “Glow Worm“ von 1952.
Hal McIntyre starb 1959 auf tragische Weise bei einem Hausbrand. In seinen frühen Jahren hatte er auch Klarinette gespielt, blieb aber als Dirigent seines Orchesters fast ausschließlich beim Saxophon.
Gruß
Heino
