Hallo,
aus dem Netz ................
Chet Atkins und Cliffie Stone saßen auf einer Klavierbank und sprachen über Merle Travis (der “16 Tons“ schrieb und einst Mitglied von Cliffies Hometown Jamboree Band war)
, während sie geduldig darauf warteten, dass die Dreharbeiten zur Feier zum 25-jährigen Jubiläum der Country Music Hall of Fame begannen.
Cliffie war so erfreut, dass es der legendäre, preisgekrönte Gitarrist Chet Atkins war, der ihm 1989 in der CBS-TV-Preisverleihung der Country Music Association seinen CMA Hall of Fame Award überreichte. Hier ist Chet Atkins' treffendes Zitat über Cliffies Songwriting-Buch: „Cliffie Stone ist lange genug im Geschäft, um alles über Songwriting zu wissen, und das tut er!“
Chet Akins war ein legendärer Gitarrist in allen musikalischen Genres – Country, Pop und Jazz. Zu einem bestimmten Zeitpunkt in seiner langen Amtszeit bei RCA/Nashville trug er vier musikalische Hüte gleichzeitig: als Gitarrenkünstler, Session-Gitarrist, Plattenproduzent und als Führungskraft, die die A&R-Country-Abteilung beaufsichtigte, und schließlich als Vice President, der für das RCA/Nashville-Geschäft verantwortlich war. Aber Chet war in erster Linie Gitarrist und trat auch auf, wann immer er konnte!
Chester Burton Atkins wurde am 20. Juni 1924 in Luttrell/Tennessee geboren. Sein Vater, James Atkins, war ein reisender Musiklehrer und seine Mutter Ida sang und spielte Klavier. 1932 begann Chet Geige spielen zu lernen, wechselte aber später zur Gitarre und war in seinen späten Teenagerjahren ein versierter Gitarrist. Mitte der 1930 er Jahre wurde er inspiriert, als er Merle Travis' einzigartigen Daumen- und Fingerpicking-Stil hörte und Chet schuf und erweiterte Merles Stil mit seiner eigenen Version von Daumen- und Zwei-Finger-Picking-Variationen. In späteren Jahren (1974) nahmen Chet und Merle zusammen ein wunderbares RCA-Album mit dem Titel “The Atkins – Travis Traveling Show“ auf. Chet mochte und respektierte Merle Travis so sehr, dass er seine Tochter nach ihm benannte.
Wie alle Musiker, die danach strebten, das Beste aus sich herauszuholen, zahlte Chet seinen Tribut. Nach der High School trat Chet in der “Bill Carlisle Show“ auf WNPX in Knoxville auf und wurde Teil der Dixie Swingers. Drei Jahre später trat er bei einem Radiosender in Cincinnati auf, spielte mit Red Foleys Gruppe und hatte 1946 seinen ersten Auftritt in der Grand Ole Opry.
Seine erste Gitarrenplatte erschien im selben Jahr auf dem Bullet Label. Er arbeitete auch für verschiedene Sender in Richmond/VA und Springfield/MO. In diesem Zeitraum wurde ein Tonband von einem von Chets Auftritten an das RCA-Büro in Chicago geschickt, das von Steve Sholes, dem Leiter der Landesabteilung von RCA, angehört wurde. Steve machte Chet ausfindig, rief ihn an und 1949 zog Chet nach Nashville, wo er acht Tracks für RCA aufnahm.
Steve war so beeindruckt von Chets Gitarrenlicks und seinem Spielstil, dass er ihn als Studiogitarristen für alle Aufnahmesessions von RCA in Nashville engagierte, was der Beginn von Chets Zeit bei RCA war.
1950 erhielt er einen Anruf von Mother Maybelle und den Carter Sisters, die ihn als Sideman engagierten, wenn sie in der Grand Ole Opry auftraten, was seine Glaubwürdigkeit als Gitarrist in der Musikszene von Nashville festigte.
Chet spielte auf unzähligen RCA-Hits und 1953 begann RCA, Instrumentalalben zu veröffentlichen, die Chets unnachahmliches Gitarrentalent zeigten. 1955 hatte er seinen ersten Hit mit seiner Gitarrenversion von “Mr. Sandman“. In den späten 1950er Jahren war Chets Ruf als einer der erstklassigsten Gitarristen Nashvilles intakt. Zu diesem Zeitpunkt trug er vier musikalische Hüte gleichzeitig: als Gitarrenkünstler, Session-Gitarrist der ersten Anlaufstelle, Plattenproduzent und als leitender Angestellter, der die Country-A&R-Abteilung von RCA leitete.
Zu den Künstlern, die er entdeckte, unter Vertrag nahm und/oder produzierte, gehören Bobby Bare, Waylon Jennings, Elvis Presley, Perry Como, Don Gibson, Charlie Pride, Connie Smith und der außergewöhnliche Pianist Floyd Cramer. In dieser Zeit halfen Chet von RCA, Owen Bradley von Decca, Ken Nelson von Capitol und Don Law von Columbia dabei, den üppigen "Nashville Sound" zu kreieren und zu fördern, der das Banjo, die Fiddle und die Steel-Gitarre eliminierte und sich mehr auf Geigen und andere Saiteninstrumente konzentrierte, mit Background-Chören im Pop-Stil, die von den Anita Kerr Singers gespielt wurden.
Und vergessen wir nicht die denkwürdigen Piano-Riffs von Floyd Cramer und Hargus Robbins – die beide eines Tages in die Country Music Hall of Fame aufgenommen werden sollten. Der "Nashville Sound" verlieh den Platten der traditionellen Country-Künstler ein "Pop"-Feeling, was die Country-Musik erweiterte und in das Pop-Mainstream-Genre brachte, was zu höheren Plattenverkäufen führte.
Die ersten Country-Künstler im traditionellen Stil, die den "Nashville Sound" verwendeten und in das Pop-Genre übergingen, waren Jim Reeves, Eddie Arnold und Patsy Cline, die ihre einzigartige Version von “Crazy"“ sang, die von Owen Bradley produziert wurde.
Zu Chets Auszeichnungen gehören: 1973 der "Hall of Fame" der Country Music Association; 2009 in die Musicians Hall of Fame aufgenommen; 1982 den "Pioneer Award" der Academy of Country Music; und 1993 den Grammy "Lifetime Achievement" Award. 1997 erhielt er die "höchste Auszeichnung von Billboard – den Century Award". Weitere Auszeichnungen der Country Music Association (CMA) waren: CMA's "Musician of the Year" – 9 Auszeichnungen von 1967 bis 1988; und CMA's "Instrumentalist of the Year" – 8 Auszeichnungen von 1967 bis 1985. Zu den Auszeichnungen der Academy of Country Music (ACM) gehörte der "Gitarrist des Jahres" – 1987, 1986. Weitere Grammy-Auszeichnungen sind: Grammy für die "Best Country Vocal Collaboration" im Jahr 1990; Grammy Awards für "Best Country Instrumental Performance" – 13 Auszeichnungen von 1967 bis 1996; und einen Grammy für die "Best Pop Instrumental Performance" im Jahr 1967.
Chet hatte zwei Spitznamen – "Country Gentleman" und "Mister Guitar". Durch Chets langjährige Verbindung zu Gretsch-Gitarren sind immer noch verschiedene Arten von Gitarren im "Mister Guitar"-Stil auf dem Markt. Chet veröffentlichte 1974 seine Autobiografie (Exemplare sind immer noch bei Amazon und/oder Ebay erhältlich), die er zusammen mit William Neely schrieb, mit dem Titel: “Chet Atkins: Country Gentleman“. Das PBS-Fernsehen präsentierte eine "spezielle" Show mit dem Titel “Chet Atkins: Certified Guitar Player“. (Auf Chets Alben/CDs hat er immer C.G.P. geschrieben, was für den oben erwähnten Showtitel steht.)
Chet und andere erstklassige Musiker und Künstler traten nicht nur auf, sondern wurden auch über seinen Einfluss und seine Wirkung auf ihr Leben und die Musikindustrie interviewt. Eine DVD dieser Show sowie eine CD sind auf Chets offizieller Website
www.misterguitar.us erhältlich.
Gruß
Heino
