Hallo,
hier in übrersetzter Form .........
The Stanley Brothers 1947–1949
Etwa zu dieser Zeit begann Hobe Stanton, Aufnahmen mit den Stanley Brothers zu machen – und sie waren ein Riesenerfolg! Ich weiß das, weil ich nebenberuflich für Hobe unterwegs war und seine Platten verkaufte; er hatte zudem den Vertrieb für Mercury inne. Ich war also Vertreter für beide Labels. Wann immer ich einen Plattenladen betrat und die Leute erfuhren, dass ich Rich-R-Tone-Platten verkaufte, riefen sie mir zu, ich solle ihnen doch eine Ladung Platten der Stanley Brothers mitbringen...
Eines Tages betrat ein RCA-Vertreter gemeinsam mit seinem Vorgesetzten einen Plattenladen in Harlan/Kentucky. Der Vertreter fragte, welcher Künstler sich am besten verkaufe, in der Annahme, die Antwort würde Eddy Arnold lauten. Als der Händler jedoch die Stanley Brothers nannte, lehnte sich der Vorgesetzte wie ein Richter zurück und fragte: „Wer sind die Stanley Brothers?“ „Die Antwort lautete, dass sie der absolute Renner im ganzen Land seien.“ – Carl Sauceman.
Die Stanley Brothers – Carter Glen und Ralph Edmond – wurden am 27. August 1925 bzw. am 25. Februar 1927 im Dickenson County/Virginia geboren und wuchsen im ländlichen Südwesten Virginias auf. 1946 gründeten die Brüder eine Band, die sich zu einer der einflussreichsten Formationen der Bluegrass-Musik entwickeln sollte. Carter spielte Gitarre und übernahm den Leadgesang, während Ralph Banjo spielte und mit kräftiger, hoher Tenorstimme sang. Viele halten Carter für einen der größten Naturtalente unter den Sängern in der Geschichte der Country-Musik. Ralph war für seinen hohen Tenor und seinen unverwechselbaren Banjo-Stil bekannt. Carter komponierte zudem mehr als hundert Lieder, von denen viele bis heute zum Standardrepertoire des Bluegrass gehören.
1951 trennten sich die Brüder vorübergehend; Carter spielte in dieser Zeit kurzzeitig Gitarre bei Bill Monroe & the Bluegrass Boys.
1953 schlossen sich Carter und Ralph wieder zusammen. Von da an blieben die Stanley Brothers – als eines der letzten großen Brüder-Duos – bis zum 01. Dezember 1966 gemeinsam aktiv, als Carter an Leberzirrhose starb.
1992 wurden die Stanley Brothers in die Bluegrass Hall of Fame aufgenommen.
Dies ist die erste CD, die Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge präsentiert. Bei den Einspielungen für das Label Rich-R-Tone handelte es sich um die ersten Aufnahmen der Brüder. Der Label-Inhaber Hobe Stanton hatte sich bereit erklärt, sie aufzunehmen, nachdem sie ihm die enorme Menge an Fanpost gezeigt hatten, die sie durch die Radioausstrahlung ihres Songs “Little Glass of Wine“ erhalten hatten.
Ihr Sound bei diesen Sessions war noch kein reiner Bluegrass, sondern eher eine Mischung aus Bluegrass und Old Time-Musik. Tatsächlich spielte Ralph das Banjo bei diesen frühen Aufnahmen noch mit einer Zwei Finger-Technik, anstatt mit dem Drei Finger-Stil, den Earl Scruggs verwendete und den Ralph später selbst meisterhaft beherrschen sollte.
Am 1. März 1949 absolvierten die Stanley Brothers ihre erste Aufnahmesession für Columbia Records. Art Satherly, A&R-Manager bei Columbia Records, hatte von den Stanley Brothers und ihrer großen Beliebtheit beim Sender WCYB in Bristol/Tennessee gehört und beschlossen, sie unter Vertrag zu nehmen. Zum Unglück für Columbia betrachtete Bill Monroe die Stanleys als billige Nachahmer; Satherlys Entscheidung, sie zu verpflichten, gab schließlich den Ausschlag für Monroes Entschluss, im Jahr 1949 bei Decca Records zu unterschreiben.
Zwei Dinge prägen diese erste Columbia-Aufnahmesession ganz besonders: der Trio-Sound mit Carter, Ralph und Pee Wee Lambert sowie das Songwriting von Carter Stanley. Von den acht an jenem Tag aufgenommenen Titeln stammte nur ein einziger nicht aus Carters Feder. So gut wie alle an diesem Tag eingespielten Lieder sollten die Stanleys durch ihre gesamte weitere Karriere begleiten – darunter “The White Dove“, “A Vision of Mother“ und “It’s Never Too Late“. “Little Glass of Wine“ nahmen die Stanleys sogar noch einmal neu auf. In vielerlei Hinsicht legte diese Aufnahmesession für Columbia den Grundstein für die Karriere der Stanleys.
Fortsetzung folgt... Harlan Taylor, Oktober 2009.
The Stanley Brothers 1949–1952
Dies ist die zweite CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Im November 1949 kehrten die Stanleys für ihre zweite Aufnahmesitzung bei Columbia Records nach Nashville zurück. Die für Columbia eingespielten Titel zählen bis heute zu den wichtigsten Aufnahmen der Bluegrass-Musik. Wie schon die erste Sitzung zeichnete sich auch diese durch Carters hervorragendes Songwriting und einen soliden Trio-Sound (gemeinsam mit Pee Wee Lambert) aus; zu den Aufnahmen gehörte unter anderem der Klassiker “The Fields Have Turned Brown“.
Zwischen dieser Sitzung und der nächsten im November 1950 verging fast ein ganzes Jahr. Diese Session ist besonders bemerkenswert wegen der von Ralph interpretierten Solostücke. Er nahm die Old Time-Balladen “Pretty Polly“ und “I’m a Man of Constant Sorrow“ auf. Beide Lieder wurden zu festen Bestandteilen von Ralphs Repertoire, doch es war vor allem Letzteres, das – „gesungen“ von George Clooney im Film “O Brother, Where Art Thou?“ – Ende der 1990 er Jahre fast im Alleingang eine Renaissance des Bluegrass und der Mountain Music auslöste.
Auch die einzige Trio-Aufnahme dieser Sitzung, “The Lonesome River“, zeigt sich ebenfalls von ihrer besten Seite.
Zwischen dieser Aufnahmesession und der nächsten am 11. April 1952 hatten sich die Stanley Brothers vorübergehend aufgelöst; Carter war für kurze Zeit Mitglied der Blue Grass Boys geworden und hatte sogar Aufnahmen mit Bill Monroe gemacht.
Als sich die Band wieder zusammenfand, kehrte Lambert nicht zurück. Neu zur Band stießen der ehemalige Monroe-Geiger Art Wooten sowie George Shuller.
Die CD schließt mit der letzten Session der Stanleys für das Label Rich-R-Tone ab, die später im selben Jahr in Pikeville/Kentucky aufgenommen wurde. Beachten Sie besonders den Song von Ernest Tubb, “Are You Waiting Just for Me“, der hier auf eine Weise gespielt wird, die so gar nicht dem typischen Stil von Ernest Tubb entspricht.
Harlan Taylor, Oktober 2009.
The Stanley Brothers 1955–1958
Dies ist die vierte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Sie ist die zweite von zwei CDs, die das gesamte für Mercury Records eingespielte Material der Stanleys abdecken. In dem von dieser CD behandelten Zeitraum nahmen die Stanleys einige interessante Lieder auf.
Bei den Titeln “The Flood“ und “No School Bus in Heaven“ handelte es sich um Aufnahmen, die in Einzel-Sessions in einem Radiosender in Bristol entstanden.
Die im Februar 1957 bzw. 1958 aufgenommenen Lieder sollten aktuelle Ereignisse aufgreifen: Das erste bezog sich auf eine verheerende Überschwemmung im Südosten der USA im Jahr 1957; das zweite thematisierte ein schreckliches Unglück am 28. Februar 1958 im Floyd County/Kentucky, bei dem ein Schulbus von der Straße abkam, in einen nahegelegenen Fluss stürzte und alle 48 Kinder an Bord ums Leben kamen. Abgesehen von diesen beiden auf aktuelle Ereignisse bezogenen Aufnahmesessions bieten die übrigen Mercury-Titel einige der besten Stücke, die das Repertoire der Stanleys zu bieten hatte.
Der Höhepunkt der Session vom April 1955 war die Version der Stanleys von “Orange Blossom Special“. Diese Aufnahme verschaffte Joe Meadows’ Fiddlespiel sofortige Anerkennung, und das Stück blieb während seiner gesamten Karriere sein Markenzeichen. Auch die geistlichen Lieder auf dieser CD sind erstklassig.
Doch besonders hervorgehoben werden müssen die weltlichen Lieder, die Carter in dieser Zeit schrieb. Seine Stücke sind nicht nur großartige Bluegrass-Songs, sondern auch hervorragende Country-Titel: “Loving You Too Well“, “Who Will Call You Sweetheart“ und “I'll Never Grow Tired of You“ sind allesamt großartige Lieder eines großartigen Songwriters.
Besonders erwähnenswert ist jedoch “If That's the Way You Feel“; dieses Stück war zwar eher im Country-Stil instrumentiert, wurde aber – aus unerklärlichen Gründen – erst Anfang der 70 er Jahre veröffentlicht. Es ist womöglich sein allerbester Song.
Harlan Taylor, Dezember 2009.
The Stanley Brothers 1958–1959
Dies ist die fünfte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Als der Vertrag der Stanleys mit Mercury Records 1958 auslief, beschlossen sie, für Starday Records aufzunehmen. Ihre erste Aufnahmesitzung fand im Sommer 1958 in Bristol/Virginia statt. Dabei wurden vier Titel eingespielt, darunter ein Instrumentalstück und ein Weihnachtslied.
Interessanterweise trug das Instrumentalstück ursprünglich den Titel “Wild Horse“; als jedoch beschlossen wurde, es gemeinsam mit dem Weihnachtslied “Christmas Is Near“ auf einer Single zu veröffentlichen, benannten sie es in “Holiday Pickin“ um – ein Titel, der besser zur Weihnachtszeit passte.
Im Herbst 1958 begannen die Stanleys ihre Zusammenarbeit mit King Records. Diese Verbindung sollte – mit Unterbrechungen – bis zu Carters Tod bestehen bleiben. Während einer zweitägigen Aufnahmesitzung in Cincinnati/Ohio die am 30. September 1958 begann, nahmen die Stanleys zahlreiche Lieder auf, die sowohl während ihrer Karriere als auch danach zu Publikumslieblingen wurden, darunter “Love Me Darling Just Tonight“, “She's More to Be Pitied“, “Heaven Seemed So Near“, “How Mountain Girls Can Love“ und “The Memory of Your Smile“.
Viele Lieder aus dieser Sitzung bildeten die Grundlage für die erste LP-Veröffentlichung der Stanleys, die treffend den Titel “The Stanley Brothers and the Clinch Mountain Boys“ trug.
Eine zweite Aufnahmesitzung für das Label King fand am 10. und 11. Februar 1959 in Cincinnati statt. Diesmal nahmen die Stanleys ein Album mit geistlichen Liedern unter dem Titel “Hymns and Sacred Songs“ auf. Zum ersten Mal in ihrer Karriere spielten die Stanleys dabei auch Lieder ein, die nicht aus der Feder von Carter und Ralph stammten. Die LP präsentiert ein hervorragendes Quartett, in dem die Stanleys gemeinsam mit Al Elliot und George Shuffler singen.
Harlan Taylor, Februar 2010.
The Stanley Brothers 1959 1960
Dies ist die siebte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Die zweitägige Aufnahmesession im September 1959 für King Records brachte zwei LPs hervor: “Everybody's Country Favorites“ und “For the Good People“. Auf Drängen von Syd Nathan, dem Inhaber von King Records, wurde bei diesen Aufnahmen auf Mandoline und Fiddle verzichtet. Stattdessen steuerte Bill Napier hervorragende Leadgitarren-Parts bei, was die Musik – so Nathans Ansicht – für die damaligen Country-Radio-DJs attraktiver machte. Bei vielen der Lieder blieb auch Ralphs Banjo außen vor. Der Klang harmonierte jedoch wunderbar mit Carters Leadgesang und verlieh den Liedern eine deutlich intimere Note.
Auch wenn die Songauswahl für die Alben – insbesondere für “Everybody's Country Favorites“ – durchaus hätte besser ausfallen können, prägte dieser Sound einen Stil, auf den sie im weiteren Verlauf ihrer Karriere noch häufig zurückgreifen sollten. Das letzte während der Session aufgenommene Lied war “How Far to Little Rock“; hier zeigten sich die Stanleys von ihrer humorvollen Seite und lieferten sich im Stil der Country-Comedy schlagfertige Wortgefechte.
Im Februar 1960 schlug das Pendel bei der wechselhaften Aufnahmetätigkeit der Stanleys zwischen King und Starday wieder in Richtung Starday. Bei Starday absolvierten die Stanleys eine Session mit vier Songs in Live Oak/Florida. Der Höhepunkt der Aufnahme war wahrscheinlich “A Few More Seasons“, ein von Ralph geschriebenes Stück.
Im Mai nahmen die Stanleys eine komplette LP für Starday auf; bis zu diesem Zeitpunkt hatten sie für das Label lediglich Singles eingespielt. Das Album mit dem Titel “Sacred Songs from the Hills“ enthielt mehrere Lieder, die zu Standards der Stanleys werden sollten – allen voran “Rank Stranger“, ein Klassiker von Albert E. Brumley. Zudem entstand bei dieser Session eine wunderbare Version des Charlie Poole-Songs “If I Lose“.
Harlan Taylor, Juni 2010.
The Stanley Brothers 1962 oder 1963
Dies ist die zehnte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Im Mai 1962 kehrten die Stanleys für eine weitere dreitägige Aufnahmesitzung nach Cincinnati zurück. Am zweiten Tag der Session wurde größtenteils das Gospel-Album mit dem Titel “Good Old Camp Meeting Songs“ fertiggestellt. Darüber hinaus nahmen sie auch Material für Single-Veröffentlichungen auf.
Eines der aufgenommenen Lieder war “It's Alright If That's the Way You Feel“, das jedoch unveröffentlicht blieb.
Interessanterweise war der Song bereits fast zehn Jahre zuvor für das Label Mercury aufgenommen worden – auch jene Version war nie erschienen.
Ebenfalls aufgenommen wurde eine sehr interessante Version von “Mama Don't Allow“. Ähnlich wie bei Fred Astaire-Platten aus den 1930 er Jahren waren auf dieser Aufnahme die Tanzgeräusche von Chick Stripling zu hören. Wie schon beim Fingerschnippen auf “Poppin' Time“ ein Jahr zuvor, zeigte sich hier, dass das Label King bereit war, mit unterschiedlichsten Ideen zu experimentieren. Der dritte Tag war geprägt von “My Deceitful Heart“, einer Komposition von Shorty Long und Johnny Speca, die zu einem Standard der Stanley Brothers werden sollte.
Im Sommer 1962 stellte King Songs für ein Country- und Bluegrass-Album zusammen mit . Weihnachtsliedern verschiedener Interpreten. Das Label King hatte bei Starday das Masterband des 1958 er-Klassikers der Stanleys, “Christmas Is Near“, angefordert. Als Starday das Master nicht finden konnte, bat King die Stanleys, das Stück im WNER-Studio in Live Oak/Florida, neu aufzunehmen.
Im Januar 1963 bat King die Stanleys erneut ins Studio, diesmal für eine zweitägige Aufnahmesitzung, aus der das schlicht “Folk Concert“ betitelte Album hervorging. Ähnlich wie bei früheren Albumtiteln, die den Eindruck erweckten, das Material sei live mitgeschnitten worden, handelte es sich bei “Folk Concert“ um ein Studioalbum, das in den King-Studios in Cincinnati aufgenommen wurde.
Harlan Taylor, Juni 2010.
The Stanley Brothers 1963
Dies ist die elfte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Im Januar 1963 nahmen die Stanleys während einer zweitägigen Session in Cincinnati ein Album mit dem Titel “Folk Concert“ auf. Bei den meisten für das Album aufgenommenen Stücken handelte es sich um traditionelle Lieder, darunter “Hills of Roan County“ und “Little Birdie“; bei letzterem spielte Ralph das Banjo auf eine Weise, die stark an Wade Mainers Interpretation des Songs fast dreißig Jahre zuvor erinnerte.
Im August und September 1963 absolvierten Carter und Ralph Aufnahmesessions, die Material für zwei separate King-Alben lieferten: “Country Folk Music Spotlight“ und “America's Finest 5-String Banjo Hootenanny“.
Es ist bedauerlich, dass King in den 1960 er Jahren kein Album der Stanleys veröffentlichen konnte, ohne Begriffe wie „Folk“, „Concert“, „Camp Meeting“ oder „Hootenanny“ im Titel zu verwenden. Dennoch ist das musikalische Material von hoher Qualität.
Bis zu diesem Zeitpunkt hatten die Stanleys noch kein Instrumentalalbum veröffentlicht; dies bot also die Gelegenheit, das instrumentale Können der Stanleys – und vor allem das von Ralph – in den Vordergrund zu stellen. Auch die Gesangstitel dieser Sessions sind von Bedeutung, da sie solche Standards wie “Standing Room Only“ und “Stone Walls and Steel Bars“, die beide von Ray Pennington, dem Produzenten der King-Sessions, geschrieben wurden.
Pennington zeichnete auch für einen weiteren wichtigen Titel im Repertoire der Stanleys verantwortlich: “Don't Cheat in Our Home Town“. Dieses Lied entwickelte sich später zu einem riesigen Country-Hit für Ricky Skaggs, gleich zu Beginn seiner Solokarriere in der Country-Musik.
Angeblich stammte “Don't Step Over an Old Love“ ursprünglich aus der Feder eines Gouverneurs von Ohio. Unter dem ursprünglichen Titel “Don't Step Over an Old Friend“ war das Lied als Song für einen Wiederwahlkampf konzipiert worden. Es war Syd Nathan, der die Idee hatte, das Wort „Friend“ durch „Love“ zu ersetzen.
Harlan Taylor, Juni 2010.
The Stanley Brothers 1963 – 1964
Dies ist die zwölfte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. In den frühen bis mittleren 1960 er Jahren traten die Stanley Brothers bei einigen Veranstaltungen auf dem Gelände von “Johnny's Used Cars“ in Baltimore/Maryland, auf. Der Inhaber des Autohauses, Johnny Wilbanks, stammte ursprünglich aus Georgia, liebte Bluegrass-Musik und nutzte sie als Werbemittel: Er engagierte Bands für Auftritte auf seinem Gelände und sponserte eine Radiosendung, die direkt aus seinem Büro übertragen wurde. Ray Davis war der DJ bei “Johnny's“ und organisierte die Live-Auftritte. Davis gründete zudem ein kleines unabhängiges Plattenlabel namens Wango Records. Die Stanley Brothers spielten ihre Konzerte auf dem Gelände und nahmen noch am selben Tag Musik für Wango auf. Diese Platten wurden unter dem Namen “John's Gospel Quartet“ veröffentlicht, da die Brüder zu dieser Zeit bei King Records unter Vertrag standen. Die Aufmachung der Platten war denkbar schlicht: Sie erschienen in einfachen weißen Hüllen ohne Bilder oder Begleittexte. Sie wurden sowohl auf dem Gelände des Autohauses als auch über einen Versandhandel verkauft, den Davis ebenfalls betrieb.
Die Aufnahmen vom Dezember 1963 sind interessant, da sie keinen Leadgesang von Carter enthalten. Offenbar litt Carter zu dieser Zeit an einer Kehlkopfentzündung und konnte nicht singen (obwohl er bei einem Stück, “Will You Miss Me“, tatsächlich singt). Stattdessen teilten sich George Shuffler und Jack Cooke den Leadgesang; Cooke hatte bereits 1956 mit den Stanleys gespielt und leitete zu jener Zeit eine eigene Bluegrass-Band in Baltimore.
Die Aufnahmen von 1964 kommen dem gewohnten Stil der Stanleys deutlich näher, wenngleich Carter auch hier stimmlich nicht ganz wie er selbst klingt. Auch Shuffler ist bei diesen Aufnahmen vertreten, allerdings vor allem durch sein Leadgitarrenspiel.
Harlan Taylor, Juni 2010.
The Stanley Brothers 1964 Vol. 2
Dies ist die vierzehnte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. In den frühen bis mittleren 1960 er Jahren wurden die Stanley Brothers für einige Auftritte in Baltimore/Maryland, auf dem Gelände von “Johnny's Used Cars“ gebucht.
Bei den auf dieser CD enthaltenen Aufnahmen handelte es sich höchstwahrscheinlich um im Oktober oder November 1964 für Wango aufgenommen. Die letzten drei Lieder sind zweifelhafter Herkunft und wurden möglicherweise bereits Ende 1963 eingespielt. Bei dem Material dieser Aufnahmesitzungen handelte es sich um traditionelle geistliche Lieder, die die Stanleys wahrscheinlich schon seit ihrer frühen Radiozeit im Repertoire hatten, da derartige Stücke in den 1940 er und 1950 er Jahren häufig von den Zuhörern gewünscht wurden. Ebenfalls an diesen Aufnahmen beteiligt war Jack Cooke, der Gitarre spielte und den Harmoniegesang übernahm. Auch der lokale Fiddlespieler Red Stanley (kein Verwandter) wirkte bei ausgewählten Stücken als Begleitmusiker mit.
Harlan Taylor, Juni 2010.
The Stanley Brothers 1964 Vol. 3
Dies ist die fünfzehnte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Wayne Raney, gebürtig aus Wolf-Bayou/Arkansas, war ein Mundharmonika spielender Hillbilly-Star der 1940 er und 1950 er Jahre. Ursprünglich nahm er in den späten 1940 er Jahren für King Records auf; seine Mundharmonika-Klänge erlangten durch seine Mitwirkung an den Hillbilly-Boogie-Aufnahmen der Delmore Brothers große Bekanntheit. Neben seiner Tätigkeit als Musiker und Interpret stieg Raney auch in den Mundharmonika-Handel ein; gemeinsam mit seinem Partner Lonnie Glosson aus Judsonia verkaufte er landesweit buchstäblich Millionen von Instrumenten per Versandhandel, unterstützt durch ihre landesweiten Radiosendungen. Raney hatte die Stanleys kennengelernt, als er als DJ für den Radiosender WCKY in Cincinnati/Ohio arbeitete. Um 1961 waren Raneys Karriere als Musiker und sein Mundharmonika-Geschäft praktisch beendet, sodass er nach Arkansas zurückkehrte, um eine Hühnerfarm zu betreiben. Zudem gründete Raney in Concord ein Tonstudio sowie das Label Rimrock Records.
Die genauen Umstände, wie und warum die Stanley Brothers für Raneys Label Rimrock aus dem Jahr 1964 aufnahmen, sind nicht bekannt. Vermutlich traten sie irgendwo in Arkansas auf, als Raney sie bat, nach Concord zu kommen, um dort Material für zwei Alben aufzunehmen. Auch die genauen Veröffentlichungsdaten der beiden Rimrock-LPs sind unklar; fest steht jedoch, dass zumindest eine der Platten erst nach Carters Tod erschien, da sie unter dem Titel “In Memory of Carter Stanley“ (Im Gedenken an Carter Stanley) herausgebracht wurde.
Das Material war von hoher Qualität, und sowohl Ralph als auch Carter präsentierten sich bei den Aufnahmen stimmlich in Bestform. Sie nahmen sogar einige Lieder auf, die sie zuvor nicht für das Label King eingespielt hatten, wie etwa “I’ll Meet You in the Morning“ und “If I Could Hear My Mother Pray Again“.
Harlan Taylor, Juni 2010.
Gruß
Heino
hier in übrersetzter Form .........
The Stanley Brothers 1947–1949
Etwa zu dieser Zeit begann Hobe Stanton, Aufnahmen mit den Stanley Brothers zu machen – und sie waren ein Riesenerfolg! Ich weiß das, weil ich nebenberuflich für Hobe unterwegs war und seine Platten verkaufte; er hatte zudem den Vertrieb für Mercury inne. Ich war also Vertreter für beide Labels. Wann immer ich einen Plattenladen betrat und die Leute erfuhren, dass ich Rich-R-Tone-Platten verkaufte, riefen sie mir zu, ich solle ihnen doch eine Ladung Platten der Stanley Brothers mitbringen...
Eines Tages betrat ein RCA-Vertreter gemeinsam mit seinem Vorgesetzten einen Plattenladen in Harlan/Kentucky. Der Vertreter fragte, welcher Künstler sich am besten verkaufe, in der Annahme, die Antwort würde Eddy Arnold lauten. Als der Händler jedoch die Stanley Brothers nannte, lehnte sich der Vorgesetzte wie ein Richter zurück und fragte: „Wer sind die Stanley Brothers?“ „Die Antwort lautete, dass sie der absolute Renner im ganzen Land seien.“ – Carl Sauceman.
Die Stanley Brothers – Carter Glen und Ralph Edmond – wurden am 27. August 1925 bzw. am 25. Februar 1927 im Dickenson County/Virginia geboren und wuchsen im ländlichen Südwesten Virginias auf. 1946 gründeten die Brüder eine Band, die sich zu einer der einflussreichsten Formationen der Bluegrass-Musik entwickeln sollte. Carter spielte Gitarre und übernahm den Leadgesang, während Ralph Banjo spielte und mit kräftiger, hoher Tenorstimme sang. Viele halten Carter für einen der größten Naturtalente unter den Sängern in der Geschichte der Country-Musik. Ralph war für seinen hohen Tenor und seinen unverwechselbaren Banjo-Stil bekannt. Carter komponierte zudem mehr als hundert Lieder, von denen viele bis heute zum Standardrepertoire des Bluegrass gehören.
1951 trennten sich die Brüder vorübergehend; Carter spielte in dieser Zeit kurzzeitig Gitarre bei Bill Monroe & the Bluegrass Boys.
1953 schlossen sich Carter und Ralph wieder zusammen. Von da an blieben die Stanley Brothers – als eines der letzten großen Brüder-Duos – bis zum 01. Dezember 1966 gemeinsam aktiv, als Carter an Leberzirrhose starb.
1992 wurden die Stanley Brothers in die Bluegrass Hall of Fame aufgenommen.
Dies ist die erste CD, die Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge präsentiert. Bei den Einspielungen für das Label Rich-R-Tone handelte es sich um die ersten Aufnahmen der Brüder. Der Label-Inhaber Hobe Stanton hatte sich bereit erklärt, sie aufzunehmen, nachdem sie ihm die enorme Menge an Fanpost gezeigt hatten, die sie durch die Radioausstrahlung ihres Songs “Little Glass of Wine“ erhalten hatten.
Ihr Sound bei diesen Sessions war noch kein reiner Bluegrass, sondern eher eine Mischung aus Bluegrass und Old Time-Musik. Tatsächlich spielte Ralph das Banjo bei diesen frühen Aufnahmen noch mit einer Zwei Finger-Technik, anstatt mit dem Drei Finger-Stil, den Earl Scruggs verwendete und den Ralph später selbst meisterhaft beherrschen sollte.
Am 1. März 1949 absolvierten die Stanley Brothers ihre erste Aufnahmesession für Columbia Records. Art Satherly, A&R-Manager bei Columbia Records, hatte von den Stanley Brothers und ihrer großen Beliebtheit beim Sender WCYB in Bristol/Tennessee gehört und beschlossen, sie unter Vertrag zu nehmen. Zum Unglück für Columbia betrachtete Bill Monroe die Stanleys als billige Nachahmer; Satherlys Entscheidung, sie zu verpflichten, gab schließlich den Ausschlag für Monroes Entschluss, im Jahr 1949 bei Decca Records zu unterschreiben.
Zwei Dinge prägen diese erste Columbia-Aufnahmesession ganz besonders: der Trio-Sound mit Carter, Ralph und Pee Wee Lambert sowie das Songwriting von Carter Stanley. Von den acht an jenem Tag aufgenommenen Titeln stammte nur ein einziger nicht aus Carters Feder. So gut wie alle an diesem Tag eingespielten Lieder sollten die Stanleys durch ihre gesamte weitere Karriere begleiten – darunter “The White Dove“, “A Vision of Mother“ und “It’s Never Too Late“. “Little Glass of Wine“ nahmen die Stanleys sogar noch einmal neu auf. In vielerlei Hinsicht legte diese Aufnahmesession für Columbia den Grundstein für die Karriere der Stanleys.
Fortsetzung folgt... Harlan Taylor, Oktober 2009.
The Stanley Brothers 1949–1952
Dies ist die zweite CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Im November 1949 kehrten die Stanleys für ihre zweite Aufnahmesitzung bei Columbia Records nach Nashville zurück. Die für Columbia eingespielten Titel zählen bis heute zu den wichtigsten Aufnahmen der Bluegrass-Musik. Wie schon die erste Sitzung zeichnete sich auch diese durch Carters hervorragendes Songwriting und einen soliden Trio-Sound (gemeinsam mit Pee Wee Lambert) aus; zu den Aufnahmen gehörte unter anderem der Klassiker “The Fields Have Turned Brown“.
Zwischen dieser Sitzung und der nächsten im November 1950 verging fast ein ganzes Jahr. Diese Session ist besonders bemerkenswert wegen der von Ralph interpretierten Solostücke. Er nahm die Old Time-Balladen “Pretty Polly“ und “I’m a Man of Constant Sorrow“ auf. Beide Lieder wurden zu festen Bestandteilen von Ralphs Repertoire, doch es war vor allem Letzteres, das – „gesungen“ von George Clooney im Film “O Brother, Where Art Thou?“ – Ende der 1990 er Jahre fast im Alleingang eine Renaissance des Bluegrass und der Mountain Music auslöste.
Auch die einzige Trio-Aufnahme dieser Sitzung, “The Lonesome River“, zeigt sich ebenfalls von ihrer besten Seite.
Zwischen dieser Aufnahmesession und der nächsten am 11. April 1952 hatten sich die Stanley Brothers vorübergehend aufgelöst; Carter war für kurze Zeit Mitglied der Blue Grass Boys geworden und hatte sogar Aufnahmen mit Bill Monroe gemacht.
Als sich die Band wieder zusammenfand, kehrte Lambert nicht zurück. Neu zur Band stießen der ehemalige Monroe-Geiger Art Wooten sowie George Shuller.
Die CD schließt mit der letzten Session der Stanleys für das Label Rich-R-Tone ab, die später im selben Jahr in Pikeville/Kentucky aufgenommen wurde. Beachten Sie besonders den Song von Ernest Tubb, “Are You Waiting Just for Me“, der hier auf eine Weise gespielt wird, die so gar nicht dem typischen Stil von Ernest Tubb entspricht.
Harlan Taylor, Oktober 2009.
The Stanley Brothers 1955–1958
Dies ist die vierte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Sie ist die zweite von zwei CDs, die das gesamte für Mercury Records eingespielte Material der Stanleys abdecken. In dem von dieser CD behandelten Zeitraum nahmen die Stanleys einige interessante Lieder auf.
Bei den Titeln “The Flood“ und “No School Bus in Heaven“ handelte es sich um Aufnahmen, die in Einzel-Sessions in einem Radiosender in Bristol entstanden.
Die im Februar 1957 bzw. 1958 aufgenommenen Lieder sollten aktuelle Ereignisse aufgreifen: Das erste bezog sich auf eine verheerende Überschwemmung im Südosten der USA im Jahr 1957; das zweite thematisierte ein schreckliches Unglück am 28. Februar 1958 im Floyd County/Kentucky, bei dem ein Schulbus von der Straße abkam, in einen nahegelegenen Fluss stürzte und alle 48 Kinder an Bord ums Leben kamen. Abgesehen von diesen beiden auf aktuelle Ereignisse bezogenen Aufnahmesessions bieten die übrigen Mercury-Titel einige der besten Stücke, die das Repertoire der Stanleys zu bieten hatte.
Der Höhepunkt der Session vom April 1955 war die Version der Stanleys von “Orange Blossom Special“. Diese Aufnahme verschaffte Joe Meadows’ Fiddlespiel sofortige Anerkennung, und das Stück blieb während seiner gesamten Karriere sein Markenzeichen. Auch die geistlichen Lieder auf dieser CD sind erstklassig.
Doch besonders hervorgehoben werden müssen die weltlichen Lieder, die Carter in dieser Zeit schrieb. Seine Stücke sind nicht nur großartige Bluegrass-Songs, sondern auch hervorragende Country-Titel: “Loving You Too Well“, “Who Will Call You Sweetheart“ und “I'll Never Grow Tired of You“ sind allesamt großartige Lieder eines großartigen Songwriters.
Besonders erwähnenswert ist jedoch “If That's the Way You Feel“; dieses Stück war zwar eher im Country-Stil instrumentiert, wurde aber – aus unerklärlichen Gründen – erst Anfang der 70 er Jahre veröffentlicht. Es ist womöglich sein allerbester Song.
Harlan Taylor, Dezember 2009.
The Stanley Brothers 1958–1959
Dies ist die fünfte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Als der Vertrag der Stanleys mit Mercury Records 1958 auslief, beschlossen sie, für Starday Records aufzunehmen. Ihre erste Aufnahmesitzung fand im Sommer 1958 in Bristol/Virginia statt. Dabei wurden vier Titel eingespielt, darunter ein Instrumentalstück und ein Weihnachtslied.
Interessanterweise trug das Instrumentalstück ursprünglich den Titel “Wild Horse“; als jedoch beschlossen wurde, es gemeinsam mit dem Weihnachtslied “Christmas Is Near“ auf einer Single zu veröffentlichen, benannten sie es in “Holiday Pickin“ um – ein Titel, der besser zur Weihnachtszeit passte.
Im Herbst 1958 begannen die Stanleys ihre Zusammenarbeit mit King Records. Diese Verbindung sollte – mit Unterbrechungen – bis zu Carters Tod bestehen bleiben. Während einer zweitägigen Aufnahmesitzung in Cincinnati/Ohio die am 30. September 1958 begann, nahmen die Stanleys zahlreiche Lieder auf, die sowohl während ihrer Karriere als auch danach zu Publikumslieblingen wurden, darunter “Love Me Darling Just Tonight“, “She's More to Be Pitied“, “Heaven Seemed So Near“, “How Mountain Girls Can Love“ und “The Memory of Your Smile“.
Viele Lieder aus dieser Sitzung bildeten die Grundlage für die erste LP-Veröffentlichung der Stanleys, die treffend den Titel “The Stanley Brothers and the Clinch Mountain Boys“ trug.
Eine zweite Aufnahmesitzung für das Label King fand am 10. und 11. Februar 1959 in Cincinnati statt. Diesmal nahmen die Stanleys ein Album mit geistlichen Liedern unter dem Titel “Hymns and Sacred Songs“ auf. Zum ersten Mal in ihrer Karriere spielten die Stanleys dabei auch Lieder ein, die nicht aus der Feder von Carter und Ralph stammten. Die LP präsentiert ein hervorragendes Quartett, in dem die Stanleys gemeinsam mit Al Elliot und George Shuffler singen.
Harlan Taylor, Februar 2010.
The Stanley Brothers 1959 1960
Dies ist die siebte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Die zweitägige Aufnahmesession im September 1959 für King Records brachte zwei LPs hervor: “Everybody's Country Favorites“ und “For the Good People“. Auf Drängen von Syd Nathan, dem Inhaber von King Records, wurde bei diesen Aufnahmen auf Mandoline und Fiddle verzichtet. Stattdessen steuerte Bill Napier hervorragende Leadgitarren-Parts bei, was die Musik – so Nathans Ansicht – für die damaligen Country-Radio-DJs attraktiver machte. Bei vielen der Lieder blieb auch Ralphs Banjo außen vor. Der Klang harmonierte jedoch wunderbar mit Carters Leadgesang und verlieh den Liedern eine deutlich intimere Note.
Auch wenn die Songauswahl für die Alben – insbesondere für “Everybody's Country Favorites“ – durchaus hätte besser ausfallen können, prägte dieser Sound einen Stil, auf den sie im weiteren Verlauf ihrer Karriere noch häufig zurückgreifen sollten. Das letzte während der Session aufgenommene Lied war “How Far to Little Rock“; hier zeigten sich die Stanleys von ihrer humorvollen Seite und lieferten sich im Stil der Country-Comedy schlagfertige Wortgefechte.
Im Februar 1960 schlug das Pendel bei der wechselhaften Aufnahmetätigkeit der Stanleys zwischen King und Starday wieder in Richtung Starday. Bei Starday absolvierten die Stanleys eine Session mit vier Songs in Live Oak/Florida. Der Höhepunkt der Aufnahme war wahrscheinlich “A Few More Seasons“, ein von Ralph geschriebenes Stück.
Im Mai nahmen die Stanleys eine komplette LP für Starday auf; bis zu diesem Zeitpunkt hatten sie für das Label lediglich Singles eingespielt. Das Album mit dem Titel “Sacred Songs from the Hills“ enthielt mehrere Lieder, die zu Standards der Stanleys werden sollten – allen voran “Rank Stranger“, ein Klassiker von Albert E. Brumley. Zudem entstand bei dieser Session eine wunderbare Version des Charlie Poole-Songs “If I Lose“.
Harlan Taylor, Juni 2010.
The Stanley Brothers 1962 oder 1963
Dies ist die zehnte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Im Mai 1962 kehrten die Stanleys für eine weitere dreitägige Aufnahmesitzung nach Cincinnati zurück. Am zweiten Tag der Session wurde größtenteils das Gospel-Album mit dem Titel “Good Old Camp Meeting Songs“ fertiggestellt. Darüber hinaus nahmen sie auch Material für Single-Veröffentlichungen auf.
Eines der aufgenommenen Lieder war “It's Alright If That's the Way You Feel“, das jedoch unveröffentlicht blieb.
Interessanterweise war der Song bereits fast zehn Jahre zuvor für das Label Mercury aufgenommen worden – auch jene Version war nie erschienen.
Ebenfalls aufgenommen wurde eine sehr interessante Version von “Mama Don't Allow“. Ähnlich wie bei Fred Astaire-Platten aus den 1930 er Jahren waren auf dieser Aufnahme die Tanzgeräusche von Chick Stripling zu hören. Wie schon beim Fingerschnippen auf “Poppin' Time“ ein Jahr zuvor, zeigte sich hier, dass das Label King bereit war, mit unterschiedlichsten Ideen zu experimentieren. Der dritte Tag war geprägt von “My Deceitful Heart“, einer Komposition von Shorty Long und Johnny Speca, die zu einem Standard der Stanley Brothers werden sollte.
Im Sommer 1962 stellte King Songs für ein Country- und Bluegrass-Album zusammen mit . Weihnachtsliedern verschiedener Interpreten. Das Label King hatte bei Starday das Masterband des 1958 er-Klassikers der Stanleys, “Christmas Is Near“, angefordert. Als Starday das Master nicht finden konnte, bat King die Stanleys, das Stück im WNER-Studio in Live Oak/Florida, neu aufzunehmen.
Im Januar 1963 bat King die Stanleys erneut ins Studio, diesmal für eine zweitägige Aufnahmesitzung, aus der das schlicht “Folk Concert“ betitelte Album hervorging. Ähnlich wie bei früheren Albumtiteln, die den Eindruck erweckten, das Material sei live mitgeschnitten worden, handelte es sich bei “Folk Concert“ um ein Studioalbum, das in den King-Studios in Cincinnati aufgenommen wurde.
Harlan Taylor, Juni 2010.
The Stanley Brothers 1963
Dies ist die elfte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Im Januar 1963 nahmen die Stanleys während einer zweitägigen Session in Cincinnati ein Album mit dem Titel “Folk Concert“ auf. Bei den meisten für das Album aufgenommenen Stücken handelte es sich um traditionelle Lieder, darunter “Hills of Roan County“ und “Little Birdie“; bei letzterem spielte Ralph das Banjo auf eine Weise, die stark an Wade Mainers Interpretation des Songs fast dreißig Jahre zuvor erinnerte.
Im August und September 1963 absolvierten Carter und Ralph Aufnahmesessions, die Material für zwei separate King-Alben lieferten: “Country Folk Music Spotlight“ und “America's Finest 5-String Banjo Hootenanny“.
Es ist bedauerlich, dass King in den 1960 er Jahren kein Album der Stanleys veröffentlichen konnte, ohne Begriffe wie „Folk“, „Concert“, „Camp Meeting“ oder „Hootenanny“ im Titel zu verwenden. Dennoch ist das musikalische Material von hoher Qualität.
Bis zu diesem Zeitpunkt hatten die Stanleys noch kein Instrumentalalbum veröffentlicht; dies bot also die Gelegenheit, das instrumentale Können der Stanleys – und vor allem das von Ralph – in den Vordergrund zu stellen. Auch die Gesangstitel dieser Sessions sind von Bedeutung, da sie solche Standards wie “Standing Room Only“ und “Stone Walls and Steel Bars“, die beide von Ray Pennington, dem Produzenten der King-Sessions, geschrieben wurden.
Pennington zeichnete auch für einen weiteren wichtigen Titel im Repertoire der Stanleys verantwortlich: “Don't Cheat in Our Home Town“. Dieses Lied entwickelte sich später zu einem riesigen Country-Hit für Ricky Skaggs, gleich zu Beginn seiner Solokarriere in der Country-Musik.
Angeblich stammte “Don't Step Over an Old Love“ ursprünglich aus der Feder eines Gouverneurs von Ohio. Unter dem ursprünglichen Titel “Don't Step Over an Old Friend“ war das Lied als Song für einen Wiederwahlkampf konzipiert worden. Es war Syd Nathan, der die Idee hatte, das Wort „Friend“ durch „Love“ zu ersetzen.
Harlan Taylor, Juni 2010.
The Stanley Brothers 1963 – 1964
Dies ist die zwölfte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. In den frühen bis mittleren 1960 er Jahren traten die Stanley Brothers bei einigen Veranstaltungen auf dem Gelände von “Johnny's Used Cars“ in Baltimore/Maryland, auf. Der Inhaber des Autohauses, Johnny Wilbanks, stammte ursprünglich aus Georgia, liebte Bluegrass-Musik und nutzte sie als Werbemittel: Er engagierte Bands für Auftritte auf seinem Gelände und sponserte eine Radiosendung, die direkt aus seinem Büro übertragen wurde. Ray Davis war der DJ bei “Johnny's“ und organisierte die Live-Auftritte. Davis gründete zudem ein kleines unabhängiges Plattenlabel namens Wango Records. Die Stanley Brothers spielten ihre Konzerte auf dem Gelände und nahmen noch am selben Tag Musik für Wango auf. Diese Platten wurden unter dem Namen “John's Gospel Quartet“ veröffentlicht, da die Brüder zu dieser Zeit bei King Records unter Vertrag standen. Die Aufmachung der Platten war denkbar schlicht: Sie erschienen in einfachen weißen Hüllen ohne Bilder oder Begleittexte. Sie wurden sowohl auf dem Gelände des Autohauses als auch über einen Versandhandel verkauft, den Davis ebenfalls betrieb.
Die Aufnahmen vom Dezember 1963 sind interessant, da sie keinen Leadgesang von Carter enthalten. Offenbar litt Carter zu dieser Zeit an einer Kehlkopfentzündung und konnte nicht singen (obwohl er bei einem Stück, “Will You Miss Me“, tatsächlich singt). Stattdessen teilten sich George Shuffler und Jack Cooke den Leadgesang; Cooke hatte bereits 1956 mit den Stanleys gespielt und leitete zu jener Zeit eine eigene Bluegrass-Band in Baltimore.
Die Aufnahmen von 1964 kommen dem gewohnten Stil der Stanleys deutlich näher, wenngleich Carter auch hier stimmlich nicht ganz wie er selbst klingt. Auch Shuffler ist bei diesen Aufnahmen vertreten, allerdings vor allem durch sein Leadgitarrenspiel.
Harlan Taylor, Juni 2010.
The Stanley Brothers 1964 Vol. 2
Dies ist die vierzehnte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. In den frühen bis mittleren 1960 er Jahren wurden die Stanley Brothers für einige Auftritte in Baltimore/Maryland, auf dem Gelände von “Johnny's Used Cars“ gebucht.
Bei den auf dieser CD enthaltenen Aufnahmen handelte es sich höchstwahrscheinlich um im Oktober oder November 1964 für Wango aufgenommen. Die letzten drei Lieder sind zweifelhafter Herkunft und wurden möglicherweise bereits Ende 1963 eingespielt. Bei dem Material dieser Aufnahmesitzungen handelte es sich um traditionelle geistliche Lieder, die die Stanleys wahrscheinlich schon seit ihrer frühen Radiozeit im Repertoire hatten, da derartige Stücke in den 1940 er und 1950 er Jahren häufig von den Zuhörern gewünscht wurden. Ebenfalls an diesen Aufnahmen beteiligt war Jack Cooke, der Gitarre spielte und den Harmoniegesang übernahm. Auch der lokale Fiddlespieler Red Stanley (kein Verwandter) wirkte bei ausgewählten Stücken als Begleitmusiker mit.
Harlan Taylor, Juni 2010.
The Stanley Brothers 1964 Vol. 3
Dies ist die fünfzehnte CD mit Aufnahmen der Stanley Brothers in chronologischer Reihenfolge. Wayne Raney, gebürtig aus Wolf-Bayou/Arkansas, war ein Mundharmonika spielender Hillbilly-Star der 1940 er und 1950 er Jahre. Ursprünglich nahm er in den späten 1940 er Jahren für King Records auf; seine Mundharmonika-Klänge erlangten durch seine Mitwirkung an den Hillbilly-Boogie-Aufnahmen der Delmore Brothers große Bekanntheit. Neben seiner Tätigkeit als Musiker und Interpret stieg Raney auch in den Mundharmonika-Handel ein; gemeinsam mit seinem Partner Lonnie Glosson aus Judsonia verkaufte er landesweit buchstäblich Millionen von Instrumenten per Versandhandel, unterstützt durch ihre landesweiten Radiosendungen. Raney hatte die Stanleys kennengelernt, als er als DJ für den Radiosender WCKY in Cincinnati/Ohio arbeitete. Um 1961 waren Raneys Karriere als Musiker und sein Mundharmonika-Geschäft praktisch beendet, sodass er nach Arkansas zurückkehrte, um eine Hühnerfarm zu betreiben. Zudem gründete Raney in Concord ein Tonstudio sowie das Label Rimrock Records.
Die genauen Umstände, wie und warum die Stanley Brothers für Raneys Label Rimrock aus dem Jahr 1964 aufnahmen, sind nicht bekannt. Vermutlich traten sie irgendwo in Arkansas auf, als Raney sie bat, nach Concord zu kommen, um dort Material für zwei Alben aufzunehmen. Auch die genauen Veröffentlichungsdaten der beiden Rimrock-LPs sind unklar; fest steht jedoch, dass zumindest eine der Platten erst nach Carters Tod erschien, da sie unter dem Titel “In Memory of Carter Stanley“ (Im Gedenken an Carter Stanley) herausgebracht wurde.
Das Material war von hoher Qualität, und sowohl Ralph als auch Carter präsentierten sich bei den Aufnahmen stimmlich in Bestform. Sie nahmen sogar einige Lieder auf, die sie zuvor nicht für das Label King eingespielt hatten, wie etwa “I’ll Meet You in the Morning“ und “If I Could Hear My Mother Pray Again“.
Harlan Taylor, Juni 2010.
Gruß
Heino
