Hallo,
Linernotes aus # 14 incl. Sessions und Gerds Disco:
John Brim, ein Ausnahmetalent und Sänger, wäre in der Geschichte des Blues, insbesondere des "Chicago Blues", wohl nur eine Randnotiz geblieben. Doch wie es der Zufall wollte, präsentieren wir hier 27 Beispiele seiner Kunst, von denen keines nennenswerte Verkaufszahlen erreichte und sich über lokale oder regionale Chart-Platzierungen hinaus behauptete. Er hatte nie einen nationalen Hit, muss aber die Aufmerksamkeit der Jukebox-Betreiber auf sich gezogen haben, die in den sechs Jahren, die diese CD umfasst, maßgeblich den Absatz afroamerikanischer Musik ankurbelten. Es handelt sich zweifellos um die vollständigste Sammlung seiner Singles, die je veröffentlicht wurde. Bemerkenswert ist, dass von den 27 Titeln nur 10 bereits veröffentlicht wurden; der Rest des Materials blieb viele Jahre unveröffentlicht.
Tatsächlich wurde eines seiner bekanntesten Lieder, “Ice Cream Man“, das er 1953 mit Little Walter an der Mundharmonika aufnahm (Walter ist insgesamt auf sechs Titeln zu hören), erst 1969 auf LP veröffentlicht. Das Lied zählt jedoch zu seinen bekanntesten und urheberrechtlich äußerst lukrativ, nachdem es 1978 auf dem Debütalbum der Rockgruppe Van Halen veröffentlicht wurde. Die Gruppe bestand aus David Lee Roth (Gesang), der maßgeblich für die Aufnahme des Songs verantwortlich war, und Eddie Van Halen an der Gitarre. Ihr Debüt-Album “Van Halen“ erreichte zwar nur # 19 der Billboard-Albumcharts, verkaufte sich aber trotz dieser niedrigen Platzierung über 10 Millionen Mal. Johns Verdienst als alleiniger Komponist war also beträchtlich. In den folgenden Jahren wurde das Lied von zahlreichen anderen Künstlern gecovert.
John Brim wurde am 10. April 1922 in der Nähe von Hopkinsville/Kentucky geboren und interessierte sich schon früh für Musik. Seine größten Einflüsse waren die Aufnahmen von Big Bill Broonzy und Tampa Red, beides bedeutende Stars der Chicagoer Blues-Szene. Er brachte sich zunächst selbst das Mundharmonikaspielen bei und tat sich schließlich mit dem Gitarristen Homer Wilson zusammen. Gemeinsam traten sie auf der Straße auf.
1941, im Alter von 19 Jahren, verließ er Kentucky mit Wilson und ging nach Indianapolis. Das Duo spielte zusammen, bis Brim ebenfalls zur Gitarre wechselte und mit verschiedenen Blues-Musikern aus Indianapolis, darunter Scrapper Blackwell, spielte. Er arbeitete auch mit Dr. Clayton zusammen, bevor er beschloss, sich in die hart umkämpfte Welt des "Chicago Blues" zu stürzen.
In Chicago angekommen, traf Brim wieder auf Wilson und arbeitete tagsüber in einer Reinigung. Gemeinsam tourten sie nachts durch die Chicagoer Clubszene und knüpften erfolgreiche Kontakte zu John Lee "Sonny Boy" Williamson und dem aufstrebenden Muddy Waters. Das Duo war so beliebt, dass es auch weiter entfernte Auftritte bekam und oft in Gary/Indiana spielte. Dort lernte John Grace Millard kennen, die am 10. Juli 1923 in Briscoe/Arkansas geboren und später nach Gary gezogen war. Grace spielte Schlagzeug, sang und spielte Mundharmonika; die beiden heirateten 1947. Sie gründeten eine Band.
Die Band bestand aus Grace am Schlagzeug sowie Wilson und Jimmy Reed an der Mundharmonika, den sie im Chicagoer Club Jamboree kennengelernt hatten. Unter den vielen Stars, denen sie in Chicago begegneten, freundeten sie sich mit Big Maceo an, einst ein Star, der nach einem Schlaganfall gesundheitlich angeschlagen war. 1950 überredete Maceo sie, mit ihm nach Detroit zu reisen, um für Jack & Devora Browns Fortune-Label aufzunehmen.
v/g with Grace Brim (v/h) Big Maceo, James Watkins (p). Recorded Detroit, 1950
1. STRANGE MAN (FORTUNE 801) [3:03]
2. MEAN MAN BLUES (FORTUNE 801) [2:53]
3. BUS DRIVER (NOT ORIGINALLY ISSUED) [2:50]
Nach der Session mit Maceo nahmen sie ihre eigene Single für Fortune auf, mit Grace am Gesang. “Bus Driver“ war ein Gesangsstück von John, wurde aber erst Jahrzehnte später veröffentlicht. Grace nahm “Strange Man“ 1952 erneut auf, diesmal unter dem Titel “Man Around My Door“, für J.O.B. Records in Chicago.
FORTUNE (78er)
05 50....801 A.... JOHN BRIM AND HIS COMBO John Brim, Guitar; Alonzo Tucker, Bass; Gracie Brim, Harmonica; Big Maceo Merriweather, Piano Direction: E. Barbee - Vocal by Gracie Brim..Strange Man/ B….Mean Man Blues
Vermutlich auf Empfehlung von Maceo wurden sie eingeladen, mit dem Pianisten Roosevelt Sykes aufzunehmen, und reisten 1951 nach St. Louis, um mit ihm vier Titel für das Label Random einzuspielen.
v/g with Grace Brim (v) Roosevelt Sykes (p). Recorded St. Louis, 1951
4. DARK CLOUDS (RANDOM 201) [2:42]
5. LONESOME MAN BLUES (RANDOM 201) [2:54]
6. GOING DOWN THE LINE (RANDOM 202) [2:43]
7. LEAVING DADDY BLUES (RANDOM 202) [2:50]
RANDOM (78er)
?? 51….201…. JOHN BRIM - Vocal by JOHN BRIM..Dark Clouds (G-101)/Lonesome Man Blues (G-102)
?? 51….202…. MRS. JOHN BRIM - Vocal by MRS. JOHN BRIM..Going Down The Line (G-103)/Lonesome Man Blues (G-104)
Zurück in Chicago wurden sie von Joe Browns J.O.B.-Label unter Vertrag genommen. John nahm im September 1951 seine erste Session beim J.O.B.-Label auf, gefolgt von zwei weiteren Sessions 1952. Daraus resultierten drei Veröffentlichungen, die jedoch nur geringe Verkaufszahlen erzielten.
v/g with Sunnyland Slim (p) Moody Jones (b). Recorded Chicago, 27 September 1951
8. YOUNG AND WILD (NOT ORIGINALLY ISSUED) [3:03]
9. I LOVE MY BABY (NOT ORIGINALLY ISSUED) [2:34]
10. TROUBLE IN THE MORNING (JOB 110) [2.45]
11. HUMMING BLUES (JOB 110) [2:59]
J.O.B. (78er)
?? 51....110A.... JOHN BRIM TRIO..Trouble In The Morning (JB 41534)/B….Humming Blues (JB 41535)
v/g with Grace Brim (v -1h/d) Sunnyland Slim (p) Eddie Taylor (g -2) b. Recorded Chicago, 22 August 1952
12. MAN AROUND MY DOOR (JOB 117) [3:06]
13. HOSPITALITY BLUES (JOB 117) [2:25]
14. HARD PILL TO SWALLOW (NOT ORIGINALLY ISSUED) [2:41]
15. DRINKING WOMAN (JOB 111) [2:52]
J.O.B. (78er)
08 52....117.... Grace Brim Queen of the Harmonica..Hospitality Blues (51-921)/Man Around My Door (51-922)
v/g with Ernest Cotton (ts) Sunnyland Slim (p) Pete Franklin (g) Ernest "Big" Crawford (b) Alfred Wallace (d). Recorded Chicago, 1952
16. DON'T LEAVE ME (NO NAME BLUES) (NOT ORIGINALLY ISSUED) [2:53]
17. MOONLIGHT BLUES (NOT ORIGINALLY ISSUED) [2:50]
J.O.B. (78er)
03 53....JOB 1011.... JOHN BRIM and His Trio..Drinking Woman (S1924)/Over Nite (U 1016)
Trotzdem wurde John 1953 von Checker Records unter Vertrag genommen, und seine erste Session mit einer herausragenden Besetzung der besten Musiker Chicagos brachte seine erste Single für das Label hervor. Trotz seines Talents als Songwriter scheute sich John nicht, sich bei anderen Liedern zu bedienen, und seine erste Single für Checker, “Rattlesnake“, ähnelte Big Mama Thorntons “Hound Dog“.
v/g with Little Walter (h) Louis Myers, Dave Myers (g) Willie Dixon (b) Fred Below (d). Recorded Chicago, March 1953
18. RATTLESNAKE (CHECKER 769) Vor der Veröffentlichung zurückgezogen [3:10]
19. IT WAS A DREAM (CHECKER 769) Vor der Veröffentlichung zurückgezogen [2:58]
Johns Single wurde schnell wieder zurückgezogen. Trotzdem ist sie eine beeindruckende Single, fast schon der Inbegriff des klassischen "Chicago Blues". Bemerkenswert ist auch, dass die B-Seite trotz des Titels “It Was A Dream“ nur lose auf einem Song von Big Bill Broonzy basiert.
Bei seiner nächsten Session nahm er mit Gitarrist Eddie Taylor den bereits erwähnten Song “Ice Cream Man“ auf.
v/g with Little Walter (h) Eddie Taylor (g) Elga Edmonds (d). Recorded Chicago, 4 May 1953
20. ICE CREAM MAN (NOT ORIGINALLY ISSUED) [2:44]
21. LIFETIME BABY (NOT ORIGINALLY ISSUED) [3:02]
CHECKER - blieb unveröffentlicht
03 53....769.... JOHN BRIM And His Gary Kings..Rattlesnake/It Was A Dream
Nach dieser Session gründete er seine Gruppe The Gary Kings, aus der später Jimmy Reed hervorging und in der Albert King als Schlagzeuger engagiert wurde. John spielte später für Reed und King, als diese ihre Solokarrieren begannen.
Albert King stellte ihn dem bekannten Chicagoer DJ Al Benson vor, der sein eigenes Plattenlabel Parrot Records besaß, bei dem Albert King unter Vertrag stand. John machte seine ersten Aufnahmen für Parrot im März 1954. Es war ein weiterer Klassiker: “Tough Times“, der heute allgemein als einer der besten Songs gilt, der die schwere Rezession thematisiert, die die afroamerikanische Bevölkerung in Amerika 1954 traf. Auch dieser Song verkaufte sich nicht gut, inspirierte aber zahlreiche Cover-Versionen und ist wahrscheinlich sein zweiterfolgreichster Titel.
v/g with Jimmy Reed (h) Eddie Taylor (g) Grace Brim (d). Recorded Chicago, March 1954
22. TOUGH TIMES (PARROT 799) [3:04]
23. GARY STOMP (PARROT 799) [2:48]
PARROTT
04 54....799.... JOHN BRIM and his Stompers..Tough Times (P-53194)/Gary Stomp (P-53195)
1955 verkaufte Benson Parrot an Chess Records, und John Brim kehrte bis 1956 zum Label zurück. Es wurden zwei Singles veröffentlicht, und das bedeutete praktisch das Ende seiner Aufnahmekarriere für viele Jahre.
v/g with James Dalton (h) W.C. Dalton (g) Grace Brim (d). Recorded Chicago, January 1955
24. GO AWAY (CHESS 1588) [2.40]
25. THAT AIN'T RIGHT (CHESS 1588) [2:50]
CHESS
03 55....1588.... JOHN BRIM And His Gary Kings..Go Away (ARC 7766)/That Ain't Right (ARC 7767)
v/g with Little Walter (h) Robert Lockwood Jr. (g) Willie Dixon (b) Fred Below (d) Recorded Chicago, 5 April 1956
26. I WOULD HATE TO SEE YOU GO (CHESS 1624) [2.41]
27. YOU GOT ME WHERE YOU WANT ME (CHESS 1624) [2:58]
CHESS
05 56....1624.... JOHN BRIM and his Gary Kings..I Would Hate To See You Go (8080)/You Got Me Where You Want Me (8081)
John Brim hatte eine eher unauffällige Stimme. Sein Stil war zwar eher unauffällig, und er war nur ein durchschnittlicher Gitarrist, doch sein Talent als Songwriter und sein Engagement für andere Künstler sicherten ihm ein unvergessenes Vermächtnis in der Blues-Welt.
1979 eröffnete er mit den Tantiemen, die er von Van Halen erhielt, einen Nachtclub, eine Reinigung und einen Plattenladen. 1989 wurde er wiederentdeckt und kehrte nach vielen Jahren erstmals wieder ins Studio zurück. Sein vielbeachtetes Album wurde von jüngeren Chicagoer Musikern wie Billy Branch und John Primer unterstützt.
Er spielte mindestens bis zu Graces Tod am 28. Juni 1999 in Gary. Danach trat er seltener auf, obwohl er kurz vor seinem Tod am 01. Oktober 2003 noch einige Konzerte gab. Er hinterließ drei Söhne und sechs Töchter.
Gruß
Heino
